Какие выставки Москвы можно посетить 14 и 15 февраля
13.02.2026 17:11
Одним из таких значимых мероприятий стала выставка "Жостово. Вызывающе красиво", которая проходит в музее-заповеднике "Царицыно", как сообщает издание "Вечерняя Москва".
Эта уникальная экспозиция, открытая до 15 февраля, приурочена к 200-летию знаменитого народного промысла – жостовской росписи. В просторных залах Большого дворца представлено более трехсот экспонатов, охватывающих широкий исторический период: от изящных старинных подносов XIX века до современных авторских произведений. Посетители смогут не только насладиться традиционными образцами, но и познакомиться с творчеством выдающегося главного художника Жостовской фабрики Михаила Лебедева, а также увидеть работы других мастеров, включая смелые авангардные произведения 1920–1930-х годов.Выставка предлагает уникальную возможность проследить эволюцию жостовской росписи, ощутить её живую традицию и вдохновение, которое она продолжает дарить современным художникам. Это событие не только расширяет знания о народном искусстве, но и подчеркивает важность сохранения культурного наследия для будущих поколений. Таким образом, "Жостово. Вызывающе красиво" становится настоящим культурным мостом между прошлым и настоящим, приглашая каждого посетителя открыть для себя красоту и глубину русского декоративного искусства.В культурной жизни Москвы сейчас особенно выделяются две уникальные выставки, каждая из которых предлагает глубокое погружение в разные аспекты времени и пространства. В Музее Николая Островского до 22 февраля проходит выставка под названием "Москва-Рим. Между временем и садом", посвящённая творчеству художницы Татьяны Ян. Эта экспозиция представляет собой увлекательный художественный диалог между двумя великими столицами — Москвой и Римом — раскрывая их через призму архитектурных мотивов и природных пейзажей. Посетители смогут увидеть графические работы, изображающие московские улицы 1980–1990-х годов, а также современные фотографии, отражающие атмосферу римского периода жизни художницы. Такая композиция позволяет проследить эволюцию восприятия городского пространства и времени в творчестве автора, демонстрируя, как культурные и исторические контексты влияют на художественное восприятие.Параллельно во Дворце царя Алексея Михайловича до 15 февраля открыта экспозиция "Тайна идущего времени", которая объединяет более 800 уникальных экспонатов из различных музеев. Эта выставка посвящена истории измерения времени и демонстрирует разнообразие часовых механизмов с XVI по XIX век. Среди представленных экспонатов — башенные часы, песочные часы из Фландрии, кабинетные часы из Германии, а также дорожные модели из Англии. Такая коллекция позволяет не только проследить техническое развитие часового дела, но и понять, как менялось восприятие времени в разные эпохи, а также роль времени в жизни общества и культуры. Обе выставки вместе создают богатую панораму исторических и художественных представлений о времени и пространстве, приглашая зрителей задуматься о связи прошлого и настоящего, о том, как искусство и техника отражают и формируют наше понимание мира. Посещение этих экспозиций станет не только эстетическим наслаждением, но и глубоким интеллектуальным опытом для всех, кто интересуется историей, искусством и культурой.В культурной жизни Москвы продолжается насыщенный сезон выставок, которые позволяют глубже погрузиться в разнообразие и богатство российского искусства. Одной из ярких событий является выставка "Мир графики Евгения Лансере. Собрание Михаила Сеславинского", проходящая в Государственном музее А. С. Пушкина и открытая для посетителей до 15 февраля. На экспозиции представлено более ста произведений выдающегося художника-графика, среди которых можно увидеть его работы для знаменитых журналов "Золотое руно" и "Мир искусства", а также уникальные книжные иллюстрации и выразительные пейзажи. Эта выставка не только демонстрирует мастерство Лансере, но и раскрывает его вклад в развитие русской графики начала XX века, отражая эстетические и культурные тенденции того времени.Параллельно в усадьбе Кусково до 22 февраля проходит ретроспектива под названием "Сага о стекле", посвящённая творчеству династии художников по стеклу – Александра, Галины, Ирины Ивановых и Екатерины Столяровой. Экспозиция позволяет проследить эволюцию художественного стекла в России за последние пятьдесят лет, демонстрируя уникальные техники, стилистические изменения и инновационные подходы, которые развивались в рамках одной семьи. Благодаря этой выставке посетители получают возможность не только оценить красоту и сложность стеклянного искусства, но и понять, как семейные традиции и мастерство передавались из поколения в поколение, формируя целую художественную школу.Обе выставки представляют собой важные культурные события, которые способствуют сохранению и популяризации наследия российских художников, а также стимулируют интерес к различным видам изобразительного искусства. Посещение этих экспозиций станет настоящим путешествием в мир графики и стеклянного искусства, раскрывая перед зрителем богатство творческих поисков и исторических контекстов.В современном культурном пространстве особое место занимает исследование истории анимации и природы, что наглядно демонстрируют две уникальные выставки, проходящие в Москве до 15 февраля. Проект "История кукольной мультипликации" в Музее Булгакова посвящён глубокому погружению в создание анимационного фильма "Булгаковъ" режиссёра Станислава Соколова. Экспозиция включает в себя не только куклы и декорации, использованные в фильме, но и ценные архивные материалы, раскрывающие творческий процесс. Особое внимание уделено воссозданию интерьеров, связанных с жизнью и творчеством Михаила Булгакова: гости смогут посетить комнату писателя, фотостудию и бильярдную, а также ознакомиться с журналом "Москва", в котором была опубликована первая часть знаменитого романа "Мастер и Маргарита". Эта выставка позволяет не просто увидеть экспонаты, но и почувствовать атмосферу эпохи и понять, как литературное наследие вдохновляет современные анимационные проекты.Параллельно в Дарвиновском музее проходит выставка "Птицы-рыболовы", посвящённая удивительному миру пернатых охотников. Посетители смогут познакомиться с семьюдесятью видами птиц, от величественных пеликанов до крошечных тупиков, изучить их уникальные техники ловли рыбы и особенности поведения в естественной среде. Экспозиция включает графические работы талантливых художников-анималистов, а также редкие орнитологические издания XIX века, что позволяет проследить развитие научного и художественного подходов к изучению птиц. Выставка не только расширяет знания о биоразнообразии, но и подчёркивает важность сохранения природного наследия.Таким образом, обе выставки предлагают посетителям возможность не только насладиться визуальными и историческими материалами, но и глубже понять связь между искусством, наукой и культурой. Они служат ярким примером того, как музеи могут объединять разные дисциплины для создания насыщенного образовательного опыта, вдохновляющего на дальнейшие открытия и творчество.В Музее обороны Москвы открыты две уникальные выставки, посвящённые героизму и творчеству фронтовиков, которые позволят посетителям глубже понять вклад искусства в годы Великой Отечественной войны. Экспозиция "В окопах и на сцене" (работает до 1 марта) рассказывает о судьбах артистов, прошедших фронтовые испытания и продолживших служить культуре и стране. В залах музея можно увидеть разнообразные материалы — от концертных афиш и программ до сценических костюмов и музыкального реквизита, которые ярко иллюстрируют творческую деятельность военных артистов. Особое место занимает концертный костюм и личные вещи легендарного Юрия Никулина, символизирующие не только талант, но и стойкость духа в сложные времена.Параллельно в том же музее до 26 февраля представлена выставка "Победный 45-й", посвящённая художникам-фронтовикам студии имени Грекова. Эти произведения живописи отражают самые значимые и эмоциональные моменты 1945 года — от надежд на скорую Победу до радостного ликования по её окончании. Коллекция выставки базируется на собрании Ерохова и включает работы выдающихся мастеров, таких как Богаткин, Дмитриевский, Жарков, Кирпичев, Сойфертис, Моторов и других, чьи полотна передают атмосферу тех исторических дней и служат живым свидетельством эпохи.Обе выставки не только демонстрируют художественные достижения фронтовиков, но и подчёркивают важность искусства как средства поддержки морального духа и сохранения памяти о войне. Посещение этих экспозиций позволит зрителям не просто увидеть экспонаты, но и почувствовать связь поколений, понять, как творчество помогало людям пережить испытания и сохранить надежду на будущее. Музей обороны Москвы приглашает всех желающих окунуться в атмосферу героизма и творчества, чтобы почтить память тех, кто сражался не только на поле боя, но и на сцене и холсте.В современном искусстве все больше внимания уделяется исследованию городской среды и её влияния на человека. В Московском музее современного искусства до 15 февраля проходит проект "О поверхностях и пространствах. Ирина Иванникова-Давыдова, Василий Кононов-Гредин", который представляет работы молодых художников, глубоко погружающихся в тему городского пространства. Авторы выставки ведут диалог о том, как архитектура дома и облик города отражают вкусы жителей, а также историю их взаимоотношений и культурных трансформаций. Особое внимание уделяется тому, каким образом пространство формирует идентичность человека и влияет на его восприятие окружающего мира.Параллельно на Гоголевском бульваре до 15 февраля проходит ретроспектива "Ростан Тавасиев. Зайлярис", демонстрирующая более чем двадцатилетний творческий путь художника. Экспозиция включает произведения, выполненные в разнообразных техниках и материалах, от цветного искусственного меха и мягких игрушек до уникальной авторской техники "бегемотописи". Эта выставка позволяет проследить эволюцию художественного стиля Тавасиева и его эксперименты с формой и текстурой, раскрывая новые грани современного искусства.Обе выставки представляют собой важный вклад в понимание того, как современное искусство взаимодействует с городской средой и культурой. Они приглашают зрителей задуматься о роли искусства в формировании общественного пространства и личной памяти, а также о том, как художники через свои работы отражают сложные процессы урбанизации и социального взаимодействия. Посещение этих проектов станет не только эстетическим опытом, но и поводом для глубоких размышлений о месте человека в быстро меняющемся мире.Посетители музеев теперь могут легко приобрести билеты на все выставки через официальные сайты учреждений, что значительно упрощает планирование культурного досуга. В частности, в Музее космонавтики недавно открылась новая уникальная выставка под названием «Девять лет девятого отдела», которая привлекает внимание любителей истории космонавтики и научных достижений. Эта экспозиция представляет собой собрание редких стенгазет, созданных сотрудниками отдела № 9 Особого конструкторского бюро № 1 (ОКБ-1), занимавшегося проектированием космических объектов в период с 1962 по 1974 годы. Эти стенгазеты не только отражают технические и инженерные разработки того времени, но и дают уникальное представление о внутренней жизни и творческом процессе коллектива, работавшего над первыми советскими космическими проектами. Посещение выставки позволяет глубже понять исторический контекст и вклад отдела № 9 в развитие космической отрасли. Рекомендуется заранее приобрести билеты на официальном сайте музея, чтобы избежать очередей и гарантировать себе возможность ознакомиться с этой редкой коллекцией.